Category: театр

Category was added automatically. Read all entries about "театр".

Родительское

Минкульт РФ заявил о создании совета по цифровой трансформации отрасли


Совет по цифровой трансформации отрасли будет учрежден Минкультом РФ, заявил заместитель министра культуры РФ Максим Ксензов 21 сентября, сообщает ТАСС.

Collapse )

Источник

promo rvs november 14, 2013 18:43 10
Buy for 10 000 tokens
Родительское Всероссийское Сопротивление (РВС) – организация, появившаяся в результате общественного движения против внедрения в нашей стране ювенальных технологий. Одну из ведущих ролей в организации гражданского антиювенального протеста играет движение «Суть времени», которое и стало…

Театрам разрешили заключать договор на «разносную» торговлю

Н.А.Кошелев. Офеня-коробейник, 1865
Возможность заключить договор на мелкорозничную торговлю со сторонними организациями получили российские театры, сообщается в постановлении правительства РФ, опубликованном 17 июля на официальном интернет-портале правовой информации.

Теперь театры самостоятельно могут осуществлять организацию услуг «разносной мелкорозничной торговли, соответствующей целям деятельности театра».

Напомним, ранее театрам было необходимо для организации торговли заключать заключать договор аренды с подрядчиком, что требовало проведение торгов и согласования с учредителем.

Комментарий РВС
Театры всё больше приобретают коммерческий характер. Всё дальше современное виденье театра отходит от заданного Станиславским представления о театре, как о храме, где должна царить соответствующая атмосфера. «Священнодействуй или убирайся вон», — говорил великий режиссер.

Страшно представить, что к буфетам, которые в новых театрах занимают всё больше места, теперь присоединятся еще и «разносные» торговцы. В этих условиях становится совершенно непонятна роль театра в современном мире. Как средство простого увеселения, театры все больше уступают кинотеатрам и многим другим средствам «расслабиться».

Единственная возможность вернуть театрам важное место в обществе — это сделать из них место особого, более глубокого диалога между актером и зрителями. Торговля в театрах, конечно, никак этому не способствует.

Источник ИА Красная Весна

Худрук МХАТа поспорил о «джихаде» с олигархом Рыбаковым

Брусницына Галина © ИА Красная весна

Готовность вести «джихад» против подрыва моральных устоев выразил художественный руководитель МХАТ имени Горького Эдуард Бояков, 29 июня он вступил в полемику по этому вопросу с миллиардером Игорем Рыбаковым в эфире радиостанции «Комсомольская правда».

На реплику Рыбакова о допустимости взрыва моральных устоев медийной средой Бояков ответил, что он будет осуждать вседозволенность и воевать против нее.

«Мы сначала сначала сопереживаем какой-нибудь девочке, которая ушла от мужа. Потом она сделала аборт — мы переживаем. Потом она захотела поменять пол — мы тоже ей должны сопереживать. Потом они поженятся и усыновят робота или собачку — и мы тоже всем [им] должны переживать», — описал ситуацию Бояков.

Он призвал вспомнить предков, которые тысячелетиями создавали великую русскую культуру без подобного непотребства. Театральный режиссер отметил, что не готов мириться с тем, что сценарий жизни ему и его детям диктуют «какие-то фрики».

Игорь Рыбаков противопоставил позиции Боякова свою. По мнению бизнесмена, сомнение всегда должно уживаться вместе с мнением. Если мнение и сомнение будут воевать, то, как считает Рыбаков, это разрушит всех. Миллиардер заявил, что не хочет войны и противостояний, и призвал к созиданию.

Апелляция худрука МХАТ к евангельским строкам о мече была прервана рекламной паузой. После нее Бояков возразил Рыбакову, что «наступают моменты когда нужно защищаться, и тогда война становится священная».

Collapse )
Родительское

Семья глазами актера, или Как довериться себе и начать сопротивляться


Мауриц Корнелис Эшер. Узы союза. 1958

Семья — это не какой-то архаический клан, а круг людей, которые объединены накаленным сопротивленческим чувством

В то время, как весь мир борется с коронавирусом, а миллионы наших соотечественников заперты дома, вопрос о бытии-в-семье начинает звучать с той же остротой, с какой для философа Мартина Хайдеггера звучал вопрос о бытии-в-мире. Чем дольше времени проводят вместе мужья и жены, отцы и дети, тем более суровым испытаниям подвергаются самые близкие отношения, которые только могут существовать между людьми.

Примет ли российская семья на себя те нагрузки, бремя которых вот-вот превысит единоличные силы наших сограждан? Должна ли она для этого вернуть себе статус «ячейки общества», чему нас учили в советские годы, или перевоплотиться в нечто большее, чтобы не рассыпаться при первом серьезном вызове? И как сделать так, чтобы в решающий момент она не обернулась постылым союзом двух одиночеств, которые, подобно героям стихотворения Рильке, «скорбно и сиротливо» делят «одну постель и ненависть»?

Известный актер и режиссер Александр Валерианович Негреба уже не в первый раз беседует с нами. Наш январский разговор с постановщиком «Короля Лира» о семейной подоплеке великой шекспировской пьесы показался нам настолько важным и интересным, что нам, с позволения собеседника, очень захотелось его продолжить. О судьбах мировой драматургии, борьбе со смертной болезнью и семье как очаге экзистенциального сопротивления читайте в очередном интервью Александра Валериановича ИА Красная Весна.

Collapse )

Источник



В России гибнут опорные точки культуры — эксперт

Большой театр. Москва
Лазебный Иван © ИА Красная Весна
Общество в России не сопротивляется гибели опорных точек русской культуры, написал заместитель директора Центра исторической экспертизы и государственного прогнозирования (ЦИЭГП) РУДН Борис Якеменко 11 апреля в своем telegram-канале.

«Много лет я с чувством отчаяния и безысходности наблюдаю, как при полном согласии общества гибнут опорные точки нашей культуры», — написал Якеменко. Далее эксперт перечисли вехи падения русской культуры.

По словам Якеменко, сначала был Большой Театр, когда в нем трио Швыдкой-Ведерников-Иксанов решило поставить порнографа Сорокина, только «Идущие вместе» под улюлюканье общественности активно протестовали. «Им отвечали, что ничего страшного, что нужна современность, что специалист по поеданию дерьма напишет что-нибудь вегетарианское, без порнографии и мата (успокаивали именно так)», — отметил эксперт.

Он рассказал, что «порнографа» поставили, «театр, как и предупреждали „Идущие“, погиб. Потом в нем появился Черняков с „Евгением Онегиным“, о котором Галина Вишневская — величайшая оперная „Татьяна“ — сказала: „Я сходила на премьеру ‚Евгения Онегина‘ в Большом театре, и меня охватило отчаяние от происходящего на сцене… Когда прозвучало: ‚Куда, куда вы удалились…‘, от унижения я просто заплакала“».

Collapse )
РВС

«И после этого вы называете себя советскими людьми?» Коллеги Николая Боярчикова вспоминают мастера б

Воскресенье 22 марта принесло печальную весть — не стало народного артиста РСФСР, блистательного мастера балетной сцены, выдающегося петербургского хореографа Николая Боярчикова...

Николаю Боярчикову было 84 года.

Collapse )

Источник

Родительское

В новосибирском Академгородке «изобрели» спектакль про «домашнее насилие»

Спектакль «She will» vk.com/sinestetica

Спектакль «She will», представляющий отношения между мужчинами и женщинами как нечто нездоровое, подготовили в театре «Синестетика» в новосибирском Академгородке. Об этом 20 марта сообщает интернет-издание «Тайга-инфо».

[Продюсер театра «Синестетика» уверена, что за "закрытыми дверями" российских семей происходит "страшное" и вкладывает эту уверенность в "коммуникацию со зрителем", попутно не забывая использовать штампы лоббистов семейно-бытового насилия]

Идею спектакля «She will» прокомментировала продюсер независимого танцевального театра «Синестетика» Екатерина Макаркина.

«Спектакль „She will“ родился в ответ на принятие закона о декриминализации домашнего насилия. Эта тема рефлексируется „Синестетикой“ через современный танец, физический театр и текст-манифест», — объяснила продюсер.

Макаркина рассказала о подготовке спектакля, в котором отражены размышления его создателей о неком страшном содержании, находящемся в обществе и внутри каждого индивида.

«На сцене четыре девушки, каждая из которых принимала непосредственное участие в создании спектакля, вкладывая в его хореографические и смысловые аспекты личные переживания. Это — рефлексия из первых уст о том страшном, что существует как в обществе, так и внутри нас», — подчеркнула она.

Продюсер театра «Синестетика» выразила уверенность, что любые общественные, экономические и прочие проблемы современности меркнут перед важностью того, что происходит в приватной сфере человеческих отношений.

«Несмотря на вирус, курс доллара и прочие болевые точки российского общества последних недель, остальные проблемы никуда не ушли. Важно не забывать о том, что происходит за закрытыми дверями», — уверена Макаркина.

В то же время из-за угрозы распространения коронавируса создателям спектакля пришлось перенести его показ в интернет.

«Искусство должно и дальше находить пути для вступления в коммуникацию со зрителем», — объяснила эту вынужденную меру Макаркина.

Организаторы онлайн-показа спектакля пообещали, что до и после трансляции на связь с онлайн-зрителями выйдет художественный руководитель «Синестетики» Андрей Короленко.

Отметим, в ходе информкампании по продвижению законопроекта «О профилактике семейно-бытового насилия в РФ», развернутой с лета 2019 года, лоббисты законопроекта и феминистки использовали художественные постановочные фотографии с созданными с помощью грима синяками и кровоподтеками.

Напомним, все известные варианты законопроекта «О профилактике семейно-бытового насилия в РФ» предполагают вмешательство третьих лиц в семью и в частную жизнь на основании практически любого заявления третьих лиц, в том числе и представителей некоммерческих организаций. Никакой проверки обоснованности жалоб законопроект не предусматривает.

Комментарий редакции
Под «декриминализацией насилия» лоббисты «семейно-бытового насилия» понимают поправки 2016 года в статью 116 УК РФ — так называемый «закон о шлепках», приравнявший причинение близкими лицами боли без последствий, к преступлениям, совершенным из хулиганских и экстремистских побуждений с наказанием вплоть до 2 лет лишения свободы.

Отмена этих поправок в январе 2017 года интерпретировалась лоббистами и западными пропагандистами как якобы разрешение от российского государства бить женщин и детей.

Манипуляторы предпочитают «не замечать», что административное наказание за причинение боли без последствий, совершенное в первый раз, в соответствии со статьей 6.1.1. КоАП РФ наказывается вплоть до административного ареста на срок до 15 суток, а совершенное во второй раз уже попадает под уголовное преследование по той же статье 116 УК РФ. Причинение же телесных повреждений заведомо является уголовным деянием, но это не мешает лоббистам рассказывать, как за истязания (117 УК РФ) и за телесные повреждения никого не наказывают (статьи 115, 112, 111 УК РФ).

Источник

  • a11oleg

Звездность и ресурсный подход гробят таланты — мнение оперного бас-баритона

Оперный бас-баритон Кирилл Попов

Развитие творческих способностей молодых талантов невозможно без ориентации их на общественное благо и бережного отношения к ним, заявил оперный бас-баритон, член Союза театральных деятелей России Кирилл Попов 26 ноября, сообщает корреспондент ИА Красная Весна.

Комментируя проект PRODIGY Kids для детей-вундеркиндов, представленный худруком «Геликон-оперы» Владимиром Гороховым на VIII Санкт-Петербургском международном культурном форуме, бас-баритон Кирилл Попов назвал его хорошим начинанием, пожелав при этом, «чтобы этот проект был направлен на бережное отношение к детям и отсутствие отношения к юным талантам как к „ресурсам“» .

«Главное, конечно, не чтобы дети „почувствовали себя звездами“, а поняли, что именно это и есть их предназначение и почувствовали, что они делают нужное для общества дело (любовь публики, как это было сказано), это залог их стабильной дальнейшей творческой жизни, если она состоится», — отметил оперный певец.

Collapse )
Родительское

Борис Кайнов: «Русская классика воспитывает интеллектуального зрителя»


Заслуженный работник культуры, директор фестиваля Борис Петрович Кайнов

IX театральный фестиваль им. М. Горького закончил свою работу в Нижнем Новгороде 27 октября. После подведения итогов фестиваля своими впечатлениями с корреспондентами ИА Красная Весна поделился директор фестиваля и директор его основной площадки — Нижегородского государственного академического театра драмы им. М. Горького Борис Петрович Кайнов.

[«А где вы такую интеллектуальную публику берете?» — спрашивают. Мы ее готовим, воспитываем нашего зрителя. В этом помогает классический репертуар. Мы стараемся его сохранить. Сохранить эстетику и стиль нашего театра. Коллеги удивляются: «Петрович, как ты выживаешь с таким репертуаром? Одна классика…». Я отвечаю: «Нормально. Воспитывайте зрителя».]

ИА Красная Весна: Как Вы справились с таким объемом работы? Ведь фестиваль работал как часы: каждый день — новый коллектив, новый спектакль…

Борис Кайнов: Не всё шло гладко, ибо не всё зависело только от нас. Например, первый же наш гость — корейский театр — едва не опоздал в Москву, так как задержали рейс в Сеуле. В итоге всё шло с задержкой на два часа и могли не состыковать рейсы. Но всё обошлось. Единственное — багаж и реквизит Аэрофлот доставил только через два дня, прямо перед показом.

В остальном — всё было оплачено организаторами заранее, все приезжали по графику и всё шло штатно. За это надо благодарить всю команду, которая работала над фестивалем. Наши люди буквально дневали и ночевали в театре, хотя нам уже не привыкать.

Это пятый фестиваль, который мы делаем в новом формате, считая с 2011 года. Мы и сами часто ездим на фестивали и поэтому понимаем, чего хотят наши гости, в каких они условиях нуждаются, чем им помочь. Трудности всегда есть. И это трудности объективные: мало времени на подготовку, незнакомая площадка, ночная монтировка декораций…

Поэтому благодарю всех. От вахтеров и гардеробщиков до высоких членов уважаемого жюри. Это был наш общий праздник. Самое главное, что мы создали его и для зрителя. Мы подарили всем радость и интеллектуальное удовольствие.

ИА Красная Весна: Борис Петрович, только что прозвучало мнение жюри. Подведены итоги фестиваля. Ваше мнение совпало с мнением профессиональной критики?

Борис Кайнов: Оно не может совпасть. И не должно. Я смотрю спектакли со своей точки зрения. А профессиональные критики на то и профессионалы, чтобы оценивать со своих позиций. И своим актерам я говорю то же: слушаем, вникаем, но делаем по-своему. Но во многом мы совпали.

Мне тоже понравилась очень достойная работа театра «Сфера». Коршунов создал очень хороший спектакль по «Дачникам» Горького. Хорошо передал эпоху и жизнь. Если бы можно было еще дать 10 премий, я бы вручил в еще 10 номинациях другим театрам. Но у нас ограничено число дипломов.

ИА Красная Весна: Следующий фестиваль будет юбилейным, десятым. Вы планируете пригласить новых участников?

Борис Кайнов: Конечно. У нас не много старожилов фестиваля. Вот из театров этого, девятого, «призыва» только «Сфера» уже ранее принимал участие, да Петербургский драматический театр на Васильевском. Все остальные — впервые у нас на фестивале. Всё же зависит от финансирования.

Вот на восьмой фестиваль мы хотели пригласить постановку «На дне» из Парижа. Очень добротную. Но когда посчитали — прослезились. Это был бы бюджет всего фестиваля. Поэтому мы хитрим немного. Многие спектакли идут на малых сценах, мы их адаптировали под нашу большую сцену. И это дает выигрыш. Меньше реквизита, меньше действующих лиц.

Экономия, но без ущерба для качества. Например, мы в этом году брали много оборудования в аренду. Наше, свое, театральное уже с 1996 года немного поизносилось. Но мы смогли создать все заявленные условия, требуемые для приехавших к нам спектаклей.

ИА Красная Весна: Вопрос к Вам как к двойному директору — директору фестиваля и директору нашего знаменитого театра. Что дает вашему коллективу проведение фестиваля?

Борис Кайнов: Да, проведение фестиваля дает нам многое. Это большая школа для нас. Все актеры получают большой опыт, знакомятся с другими подходами, с другой эстетикой, иной культурой, с другим видением постановочного процесса. Когда приезжают четыре иностранных театра — это уже дает широкий охват современных тенденций.

Такое общение важно. Мы видим своих коллег, они видят наши работы. У нас в театре нет сейчас главного режиссера. И мы привыкли знакомиться с требованиями тех режиссеров, кто приезжает к нам работать. Это тоже обогащает. Это тоже тренинг.

ИА Красная Весна: Вопрос исторический: можно ли вспомнить сразу, навскидку то, чем отличались первые Горьковские фестивали в СССР, и что их отличает сейчас, в постсоветское время? Ведь четыре было проведено в СССР и пять в Российской Федерации?

Борис Кайнов: Я хорошо помню фестиваль 1993 года и он уже проходил в своеобразном, ТЮЗовском формате. В нем участвовали только театры юного зрителя. Отношение к Горькому всегда было непростым. Не очень его жаловали в то время, да и в советские годы фестиваль проходил только в год 90-летия, 100-летия и 120-летия писателя.

А от первого фестиваля у нас сохранились и афишки, и воспоминания: БДТ открывал, МХАТ участвовал… Великолепно проходило. А сейчас мы возобновили фестиваль и сделали его регулярным: раз в два года проходит наш форум и мы держим эту планку.

ИА Красная Весна: А как оценивают иностранцы наш уровень?

Борис Кайнов: Мы подписали соглашение о сотрудничестве с Сербией. Нас ждут уже в следующем году в Белграде. Представители Сербии у нас входят в жюри. В восторге от нашего вчерашнего спектакля. Сегодня на дневном спектакле у нас — аншлаг. Это их удивляет. Удивляют их и зрители. Вчера вот члены жюри «Золотого витязя» тоже смотрели.

«А где вы такую интеллектуальную публику берете?» — спрашивают. Мы ее готовим, воспитываем нашего зрителя. В этом помогает классический репертуар. Мы стараемся его сохранить. Сохранить эстетику и стиль нашего театра. Коллеги удивляются: «Петрович, как ты выживаешь с таким репертуаром? Одна классика…». Я отвечаю: «Нормально. Воспитывайте зрителя».

ИА Красная Весна: Спасибо, успехов Вам в новом сезоне.

Борис Кайнов: И Вам спасибо, приходите к нам чаще.

Напомним, по итогам фестиваля журналисты ИА Красная Весна были награждены дипломами за информационную поддержку IX Российского театрального фестиваля им. М. Горького.


Вручение диплома фестиваля корреспонденту ИА Красная Весна



Источник